拉赫曼尼諾夫：哀歌三重奏；蕭士塔高維奇：鋼琴三重奏

巴瑞佐夫斯基(Boris Berezovsky) 鋼琴
克尼亞澤夫(Alexander Kniazev) 大提琴
馬克汀(Dmitri Makhtin) 小提琴

宛如拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲般呈現出夢境中的暈眩感。
紀念柴可夫斯基辭世而寫，承襲柴氏的Ａ小調鋼琴三重奏「懷念一位偉大音樂家」是悼念安東魯賓斯坦。
俄國當今新生代頂尖音樂家共同演出。

拉赫曼尼諾夫生平只寫了兩首室內樂作品，一首大提琴奏鳴曲，一首鋼琴三重奏。他在學生時代有一首三重奏習作（也叫哀歌），但未正式發表。而這唯一正式發表的三重奏，則可以說是音樂史上三重奏的特例。此曲用近乎緩慢的方式發展，全曲就和他的第二號鋼琴協奏曲一樣，有一種似乎是在夢境中寫出的暈眩感，一直繞著同一個主題在盤旋，這使得此曲受到演奏家極端兩極的評價，喜歡它的人，在此曲中看到另一首拉赫曼尼諾夫鋼琴協奏曲的雛形（事實上也真的有俄國作曲家將此曲改為鋼琴協奏曲），因為此曲中受到拉氏身為鋼琴家的影響，鋼琴基於非常強的主導地位。此曲是為了紀念他和柴可夫斯基的情誼而寫的，柴可夫斯基晚年和拉赫曼尼諾夫有過一段接觸，對他的作品也相當支持，但兩人的友情只維持不到幾年，柴氏就過世了，死前幾天拉赫曼尼諾夫還和他見過面，所以相當震驚，於是他就在聽聞柴氏死訊當天就開始著手，並於數月後完成並首演。之後並經過二十年的時間進行兩次大幅的修改，就和柴可夫斯基的Ａ小調鋼琴三重奏是悼念安東魯賓斯坦，被命名為「懷念一位偉大音樂家」一曲一樣，拉赫曼尼諾夫這首三重奏則接踵懷念柴氏。拉氏對此曲非常看重，形容自己在創作時整副靈魂都掉入樂曲中，為之顫抖。這首鋼琴三重奏不像音樂史上其他的三重奏一樣經常被演奏和錄音，歷年來也都只有俄國音樂家的組合才偏愛此曲。原因或許與其過於長大的篇幅和過於獨特的樂曲組成有關，但是其特殊的美感和沉抑的氣息，卻也是音樂史上少見的傑作。這份錄音召集三位當代新生代俄國頂尖音樂家共同演出，其中小提琴家馬克汀從小學專業提琴家的雙親學琴，後來贏得俄國國家大賽，之後陸續贏得西貝流士和帕格尼尼小提琴大賽。而貝瑞佐夫和克尼亞澤夫則是華納唱片力捧的頂級樂手，這是一次非常難得的合作。