華格納：歌劇「女武神」第三幕

世紀原音系列188

莉珊妮克、瓦爾奈，女高音／畢約林，男高音／卡拉揚 指揮 1951年拜魯特音樂節管弦樂團
Varnay, Rysanek, Karajan

留聲機雜誌：「這份錄音是拜魯特有史以來第一份現場歌劇全幕錄音。在EMI母帶翻製後，呈現出清晰鮮明的音效，讓我們再次聽到瓦爾奈飾演布倫希德、畢約林的沃坦、以及當時快速竄紅，年紀輕輕就要演唱齊格菲母親一角的莉珊妮克等人那引人入勝的詮釋。卡拉揚的指揮則讓整份演出從頭至尾都發出白熱化的光芒，讓這全新組成的拜魯特管弦樂團發出精確而全心投入的演奏。」

許多人以為在當時歐洲人仇恨納粹的心態，拜魯特音樂節可能再不會重見天日了，畢竟當時已嚴重缺乏贊助、再加上全歐皆知溫芙蕾．華格納對希特勒的崇拜之情。溫芙蕾在1949年1月宣布辭去拜魯特音樂節總監一職，傳給所生二子魏蘭和沃夫岡，歐洲人知道拜魯特音樂節重生的契機已到，唱片公司當然也聞風而至，也就是唱片公司的簽約金，成為戰後第一次拜魯特音樂節重啟大門的關鍵資金，也讓拜魯特音樂節在1951年7月得以首度重新迎接戰後的第一批觀眾。而其開幕音樂節即是由福特萬格勒指揮的貝多芬第九號交響曲。

音樂節的重頭戲落在「指環」，這一年總共推出兩場，第一場由克納佩茲布許指揮，第二場則由當時迅速崛起的卡拉揚指揮。這兩位指揮相差20歲，風格更有如天壤。克氏是最正統的老派華格納風代表，他的指環速度恢闊，有著史詩般的氣勢，卡拉揚卻以清晰的織體與緊湊的速度取勝。卡拉揚也接下所有演出的排練，這是克氏一向厭惡的工作，而且卡拉揚還志願擔任鋼琴排練的工作，讓他在音樂節音樂演出的影響力更為巨大。而這次演出還有一位重要的頭角：瓦爾奈，她是在前任華格納首席女高音芙拉格絲達的推薦下前來演唱的，完全省去面試而直接任用。當年有兩家唱片公司前去錄音，卡拉揚指揮的「名歌手」和克氏指揮的「帕西法爾」因此被錄下，這是錄音史上第一次可以完整錄下華格納歌劇並予以發行的首例。

「指環」遭遇更大的障礙，克氏的全本演出原也簽好合約要發行，但卻因為克氏指揮出現疲態和錄音技術問題，讓該份錄音始終不被正式認可，至今成為海盜版。沃夫岡．華格納因為不滿與克氏合作唱片公司的低效率，乃找來李格和EMI遞補，給了他們連續七年在拜魯特錄音的獨家，可惜之後卡拉揚卻在隔年成功演出「崔斯坦與伊索德」後與拜魯特決裂，讓這合約全無用武之地。幸好李格及時錄下這份1951年的「女武神」第三幕，成為錄音史上第一份發行、錄於拜魯特的「指環」獨幕錄音。李格的計算非常精確，他知道EMI手中握有1935年華爾特和梅希爾合作的「女武神」第一幕，再來應該錄下的自然是指環四劇中最關鍵的一幕，也就是「女武神」第三幕。卡拉揚在此的指揮完全呼應魏蘭．華格納的新式指環觀點：較清淡纖瘦、不要舊式那種站得直挺挺不動、沒有演技的華氏風格，他讓舞台完全空曠、近乎沒有布景，並高聲疾呼「我都有了瓦爾奈，又何需一顆大樹在舞台上」。這是一份將華格納演出推上新局的里程碑，如今這份里程碑重新浮現，提醒我們詮釋的藝術唯有不斷創新才找得到新的生命和觀眾。

【Track list】
華格納：女武神第三幕