(大師原典 92) 貝多芬：第四、五號鋼琴協奏曲/吉利爾斯

★儘管貝多芬的最後兩首鋼琴協奏曲已有數個著名版本，但吉利爾斯的錄音始終是最傑出的版本。留聲機雜誌寫道：「這套貝多芬第四號協奏曲是最好的錄音之一（或許可說是最佳版本）。在路德維希與愛樂管弦樂團幾近完美的伴奏下，他掌握到詩意與炫技的優異平衡。吉利爾斯的《皇帝》兼具了高度權威與扣人心弦的特質。」

最能代表蘇聯時代的鋼琴大師，就數吉利爾斯與李希特二人，兩位都是師從紐豪斯的得意門生。吉利爾斯1916年出生於現屬於烏克蘭的奧德薩，1938年在比利時贏得易沙意國際大賽首獎，原本計畫於紐約世界博覽會首次在美國登台，但因二次大戰爆發與隨之而來的美俄冷戰，吉利爾斯的演出侷限於蘇聯與東歐。但身為蘇維埃政權最頂尖的人民藝術家，他與小提琴家歐伊斯特拉夫是首批允許前往西方世界表演的名家，1955年終於在美國首演，旋即引起國際樂壇的矚目。吉利爾斯頻繁地演出直到1981年在阿姆斯特丹演出後心臟病發才退休，1985年在六十九歲生日前夕於醫院體檢時意外死亡。

身為俄羅斯鋼琴學派的傳人，吉利爾斯最為人稱頌的卻是德奧曲目，特別是貝多芬、舒伯特與舒曼的鋼琴作品，他所留下的這些錄音往往成為樂迷必蒐名盤。漫長的演奏生涯中，吉利爾斯早年以超技鋼琴家著名，雄渾有勁的彈奏方式被稱為「鋼鐵的觸鍵」，然而到了後期，他的詮釋逐漸從知性蛻變為感性，就著墨最深的貝多芬而言，吉利爾斯於1957年、1968年、1976年總共錄製三次貝多芬鋼琴協奏曲全集，評價最好的正是1957年與奧地利指揮家路德維希合作的錄音。

這套吉利爾斯最早錄製的貝多芬第四、五號鋼琴協奏曲，剛好是他風格轉變的過渡時期，精準地以不同風格闡述兩首協奏曲的音樂本質，因此2011年版的企鵝指南將吉利爾斯的第四號鋼琴協奏曲評為「三星帶花」，留聲機雜誌更推崇「這套貝多芬第四號協奏曲是最好的錄音之一（或許可說是最佳版本）。在路德維希與愛樂管弦樂團幾近完美的伴奏下，他掌握到詩意與炫技的優異平衡。吉利爾斯的《皇帝》兼具了高度權威與扣人心弦的特質。」